Bienvenidos a ¡Qué SANJE es el CINE!, espacio radiofónico dedicado al séptimo arte en el IES Sanje. Tras haber analizado películas esenciales sobre Palestina, Venezuela y Dinamarca en anteriores programas, el podcast de hoy está dedicado al cine iraní. Analizaremos tres cintas clave para intentar conocer y comprender la situación del país persa en los últimos años. Belén Fernández y Juanjo Bastida acompañan a sus alumnos Miguel López y Antonio Ruiz.
Guion:
ENTRADILLA: Estás escuchando Qué SANJE es el CINE, con Miguel López, Antonio Ruiz, Belén Fernández y Juanjo Bastida
JUANJO: Hola de nuevo, estamos de vuelta. Regresamos a este formato especial de QuéSANJEesElCINE que tanto os está gustando con formato monográfico dedicado a un país en estado de guerra. Como ya hicimos en programas anteriores con Palestina, Venezuela o Dinamarca
Hoy el viaje lo hacemos en dirección a Irán y hablaremos del cine del país persa.
Este podcast está pensado para oyentes curiosos, para oyentes que se preguntan cosas, que quieren entender el porqué de las guerras, de las motivaciones megalómanas que se esconden detrás de los conflictos bélicos actuales.
Os ofrecemos un posible camino: el del cine. Y solo os pedimos 5 minutos! ¿Verdad, Belén?
BELÉN: Así es. Nuestro acercamiento no pretende dar respuestas. Utilizaremos el cine y nuestro amor por el séptimo arte como herramienta para ayudar a conocer las realidades, las costumbres y la cultura de estos países que, desgraciadamente, están en el punto de mira en la actualidad.
JUANJO: Para no abrumar con muchos nombres propios, hemos decidido centrarnos en tres títulos.
Empezamos por Persépolis, película de animación de 2007 francesa basada en una novela gráfica homónima de la historietista iraní Marjane Satrapi (PAUSA)
Pues eso, Persépolis del griego…
BELÉN: ciudad persa
JUANJO: Centrando el tiro Belén, esta peli te gusta mucho. ¿Por qué crees que es un buen punto de partida?
BELÉN: Persépolis me encanta porque es un retrato muy personal de la evolución, o más bien involución, que ha sufrido Irán desde finales de los 70. Lo vemos a través de una joven que ha aprendido a vivir o sobrevivir en unas circunstancias muy especiales, pero sin sentimentalismos ni estridencias, sino desde una verdad sincera y una realidad aplastante. La película es fiel a la novela gráfica y autobiográfica de Satrapi y es capaz de transmitir el dolor, la nostalgia, la impotencia y la fuerza del pueblo iraní y sobre todo de sus mujeres.
JUANJO: ¿Miguel algo más?
MIGUEL: Sí, esta peli nos ayuda a ver el drástico cambio que supuso la revolución islámica y la llegada al poder del Ayatolá Jomeini en 1979.
Cómo Irán pasó de ser un país libre, con libertad de expresión, sin opresión religiosa, donde la mujer podía estudiar, vestirse a su gusto y cosas así a todo lo contrario: a una represión brutal.
Por ejemplo, hemos escuchado al principio algún corte de The Wall de Pink Floyd porque en los meses previos a la revolución el disco causaba furor allí y de repente se prohibió.
JUANJO: Antonio, algo que a ti y a mí nos gusta son las curiosidades. Dime alguna porfa.
ANTONIO: Sí, vale, la película se presentó en el festival de cine de Bangkok y la embajada francesa en Teherán recibió una carta tratando de impedir la presentación de la película.
Además fue nominada a mejor peli de animación en los Oscars
JUANJO: Es que ese año ganó Wall-E que es otra obra maestra; Más cosas
ANTONIO: Otra cosa curiosa es el doblaje de las dos protagonistas, que son madre e hija.
Se encargan el icono del cine francés Catherine Deneve y su hija en la vida real Chiara Mastroiani. Le ponen voz a Marjane y a su madre tanto en francés como en inglés
JUANJO: vaya, curioso … ¿algo más?
ANTONIO: Sí, hay una escena que nos mola mucho que es cuando la protagonista canta el famoso tema de “Eye of the Tiger”. Pues de esa parte la encargada de cantarla es la propia Marjane Satrapi
JUANJO: ¿en serio? Pues ya tenemos canción para cerrar el programa…
Bueno, ahora vamos a continuar con una película que fue un éxito de crítica y de público. La primera cinta iraní en obtener un Óscar; hablamos de Nader y Simin, una separación del año 2011. Belén, ¿por qué hay que ver esta película?
BELÉN: principalmente la hemos seleccionado porque más que el retrato de una separación —que lo es— también es una historia que nos muestra cómo la vida, que ya de por sí es difícil, es aún más complicada en una sociedad opresiva como la iraní; nos enseña que esa opresión y el fanatismo, marcan las relaciones personales y familiares de los protagonistas.
JUANJO: ¿Que se llaman?
BELÉN: Nader y Simin
MIGUEL: A mí me gustaría añadir una cosa con respecto a la música
JUANJO: Claro
MIGUEL: Es una película que curiosamente no tiene banda sonora.
JUANJO: ¿En serio? No me di cuenta
MIGUEL: Sí. Solo hay música justo al final, al empezar los títulos de crédito. Una pieza de piano.
JUANJO: Pues la ponemos. La estaréis escuchando de fondo ¿Algo más?
MIGUEL: Sí, decir que, al estar rodada con cámara en mano, las secuencias son muy ágiles y desde el punto de vista del espectador tienes la sensación de estar muy dentro de lo que está ocurriendo y del drama de los protagonista
JUANJO: ¿Antonio?
ANTONIO: Sí; decir que en el momento del estreno el director Asghar Farhadi se pronunció públicamente a favor de cineastas a los que el régimen iraní les prohibía rodar, como por ejemplo, Jafar Panahi
JUANJO: director de la última cinta que vamos a recomendar —nominada al Oscar este mismo año— Un simple accidente.
ANTONIO: Así es. De hecho Panahi concibió la idea de esta película estando en prisión. Esta película concretamente la tuvo que rodar en secreto..
JUANJO: ¿Cómo?
ANTONIO: Sí, no tuvo permiso del gobierno iraní y todo el rodaje es en secreto y se la juega porque las actrices apenas portan el hijab que en Irán es obligatorio.
JUANJO: Miguel, querías añadir algún dato, ¿no?
MIGUEL: Pues solo decir que Panahi es un aclamado director iraní; empezó su carrera como ayudante del prestigioso director Abbas Kiarostami y desde entonces no ha parado de cosechar éxitos. Es el único cineasta —junto con Altman y Antonioni— en haber ganado el premio principal en los festivales de Berlín, Venecia y Cannes con esta Un simple accidente, en 2025.
JUANJO: Increíble, ¿verdad?
Belén, ¿por qué es importante ver esta película?
BELÉN: Para mí es un alegato a la NO venganza. Desde un planteamiento, algunas veces absurdo y cómico
JUANJO: Pues muchas gracias a los tres.
No sabemos qué pasará con el futuro de Irán; en cualquier caso, esperamos que hayáis disfrutado de nuestro acercamiento al cine iraní y nuestro alegato antibelicista
Nos vamos!!! Adiós ¿¿Antonio???
ANTONIO/Frase de despedida:
No hay nada peor en el mundo que la amarguray la venganza. Mantén tu dignidad y sé siempre leal a tus principios
