La copla en Onda Pulsada: Romance de la Otra

GUIÓN PODCAST – La
copla en Onda Pulsada: Romance de la Otra

(Suena música de cabecera)

CABECERA – Onda Pulsada: tu canal de música para
conjunto de guitarras.

DIANA – Buenas a todos, soy Diana y a continuación vamos
a hablar sobre la canción “Romance de la otra”.

(Suena la canción “Romance de la otra” interpretada por los
alumnos del Conjunto de Guitarras)

DIANA – Mientras vais escuchando nuestra
interpretación, realizada por el Conjunto de Guitarras de 3º y 4º de Estudios
Profesionales del Conservatorio de Linares, yo iré moderando las intervenciones
de mis compañeros que van a comentar esta pieza musical.

DIANA – Hola Enrique, bienvenido. ¿Nos podrías
contar un poco sobre la copla, nos podrías hablar un poco?

ENRIQUE – La copla apareció en España a principios del
s. XX y se mantuvo incluso durante la Guerra Civil española y la posguerra. A
partir de la década de los 70 comenzó a dejar de escucharse con la
popularización en España de otros estilos musicales. Sin embargo, su fuerte
vínculo en la identidad cultural del país y el compromiso de muchos artistas
han permitido que la copla siga escuchándose en el siglo XXI.

DIANA – Pues muchas gracias Enrique. Y ahora tenemos
aquí a Lucía López; ¿de qué trata esta canción nos podrías decir?

LUCÍA LÓPEZ – La cantante, Concha Piquer, cuenta su vida a
través de la letra de de esta canción. Concha Piquer nunca pudo casarse con el
hombre del que estaba enamorada, puesto que este hombre estaba casado con una
chica cubana. Leyendo la copla se puede detectar un contraste de dos
definiciones diferentes del amor: una idea materialista, y otra idea del amor
alejada de estos convencionalismos.

DIANA – Vale, muy bien Lucía. Y ahora tenemos aquí a
Lucía Rodríguez. ¿Sabes quién cantó por primera vez esta canción?

LUCÍA RODRÍGUEZ –
Hola. Sí, la primera cantante que cantó
esta copla fue Conchita Piquer. La obra surgió a través de conversaciones que
Conchita mantenía con Rafael de León, en las que confesaba el momento difícil
que estaba pasando en su relación. Entonces Rafael decidió escribir esta
canción. Él se encargó de la letra, con el acompañamiento musical de Manuel
Quiroga a ritmo de farruca y con la colaboración del compositor de coplas
Antonio Quintero, quien dio dramatismo a la obra.

DIANA – Bueno pues como ya habéis escuchado, Lucía
nos ha dicho un nombre que nos interesa mucho, que es Manuel López-Quiroga, que
es el que le puso música a esta canción. Y ahora viene Antonio a contarnos de
él. Hola Antonio.

ANTONIO – Manuel López-Quiroga nació en Sevilla en
1899 y estudió en el Conservatorio Municipal de Sevilla. Compuso con tan solo
20 años tres zarzuelas, y en el año 29 se trasladó a Madrid, y con ello fundó
una editorial de partituras, y también creó una academia. En la década de los
años 60 cayó en el olvido, pero luego en el año 86 se le conmemoró un gran
homenaje a su música. Y también en ese mismo año fue nombrado el Hijo Adoptivo
de Madrid.

DIANA – En el
mundo de la guitarra clásica las coplas se conocen gracias a las transcripciones
de Carles Trepat, y ahora Cristina nos va a hablar un poco sobre él. Cuéntanos
Cristina.

CRISTINA –  Hola
Diana. Carles Trepat comenzó a tocar la guitarra con 13 años. Toca muchas
piezas de Llobet, Granados y Julián Arcas. También arregló unas piezas de
Quiroga y las grabó en el álbum “Llora la guitarra”, y además Tomatito estaba
interesado en la mezcla de estilos, y le pidió a Trepat que colaborase con él.

DIANA – Bueno y ahora, como alumnos de guitarra de
Profesional que somos, vamos a hablar un poco sobre la partitura en sí, y Juan
nos va a contar sobre eso. ¿Puedes decir para cuántas guitarras está escrita la
partitura?

JUAN – Hola buenas Diana. Esta partitura está
escrita para un total de tres guitarras, que las tocarán cada miembro de la
agrupación.

DIANA – ¿Y qué roles o funciones tiene cada
guitarra?

JUAN – En la partitura podemos apreciar como la
primera y la segunda guitarra son en la mayoría del tiempo las que llevan la
voz principal o la melodía, y van contestando a la tercera voz.

DIANA – Y ya para terminar, Andrés nos va a contar
qué técnicas podemos encontrar en esta partitura.

ANDRÉS – En la partitura podemos observar cómo
primera y segunda voz se van contestando entre sí con unas partes muy
complicadas en escalas. En la tercera voz, el bajo le da cuerpo y forma a la
obra, y otras técnicas destacables pueden ser el rasgueado y los adornos de
tercera voz.

Mª JOSÉ (Profesora)
– Como ya habéis visto, en Onda Pulsada
interpretamos y hablamos sobre todos los géneros musicales existentes. Así que
ya sabéis, si os ha gustado, os esperamos en nuestro próximo capítulo.